《妖猫传》：仅一场“极乐之宴”，就足以名留影史

国华娱乐网：采访陈凯歌很多年了，从我的电影记者生涯开始，第一次详尽的采访是《无极》，随后是《梅兰芳》、《赵氏孤儿》、《搜索》、《道士下山》，以及现在的《妖猫传》。

十二年来，就我个人感觉《妖猫传》是陈凯歌电影宣传最低调的一次，或许也是因为宣传营销作用在削弱，电影票房真的要靠口碑了。

陈凯歌的电影，总有很多期待，很多解读，很多不满和批评。

不管怎么样，他的电影值得议论，因为他的电影丰富。

陈凯歌依旧是国内少有的，有文化底蕴，有眼界和格局，有艺术浪漫的大导演。

《妖猫传》是陈凯歌近年少有的，故事性非常完整的一部电影。

看得出，他的创作心态非常平和，也非常自信，也没什么野心。

要归类，这是一部以探案形式包装的，可看性比较高的剧情片。

而《妖猫传》存在的最大价值，我认为是继《刺客聂隐娘》之后，又一部拍出了盛唐气象的电影。

仅电影里花萼相辉楼的那场“极乐之宴”，就足以留名影史。

盛唐气象到底怎么样，一百个人有一百种想象。

陈凯歌拍了23天的这场“极乐之宴”，我相信满足了大多数人对盛唐的想象。

推开花萼相辉楼大门，我们看到的是一座有点像龙宫一样的仙山，这场盛宴是给杨贵妃做寿的。

按照电影美术屠楠的说法：“这个灵感主要来自古代金碧山水和青绿山水，还有一些寺院中（仙山泉素），我们想把它做成一个狂欢节的狂欢的状态，是古人狂欢的宴会，有雕塑艺术，绘画，像金碧山水的绘画，包括舞蹈、音乐，这些是一个艺术的狂欢，把它们集中在一块，是我们想象出的唐代人的极乐之宴。”

整个仙山高12米，像一个展开的长卷，上面行走的这些角色就如画中人。

陈凯歌要的就是中国古代文人画的感觉，这也是他不做3D的原因。

荷叶托边，太液池注酒三千斤，瑰丽的琼浆，四只神龟祝寿，极尽奢华。

海浪浪头一样的宝座，比翼鸟、仙阁，仙气飘飘。

还有神奇幻术，纸化成猛虎，少年变成仙鹤，散落满天的粉红花瓣……

舞台灯光技术和电影灯光技术结合，仅光效就设计了八个层次。每天消耗三四千支蜡烛。

还有灯光，光底子光就有一千多盏灯从架子上打下来。

灯是用苹果手机控制的，一个手机控制一百盏灯。

在如此视觉铺排之下，杨贵妃登场。

万众期待中，迎接杨贵妃的那个镜头，华丽大气。

而大唐盛世象征，倾国倾城的杨贵妃出来时是一个背影，但回眸一瞬间，炫光，有一种让人震撼的美。

看到这里，我哭了。

陈凯歌说，很多人看到这一幕哭了：“无端地哭，李商隐写诗说‘锦瑟无端五十弦’，意思无非是说可能是那个影片中间存在的大唐的气象有一种影响力，扑面而来的这种感觉。这个就电影而言也是一个最难实现的事。情节可能都相对容易一点，你要把它变成一种气氛，变成一种大家可以感知的东西，我觉得是有难度。”

电影就是视觉的艺术，但仅视觉就能让人落泪，相信这也绝非仅仅是美术、摄影的功劳，陈凯歌的场面掌控能力，写实写意的结合，以及这场极尽奢华的宴会暗藏的悲剧因子……都让人无限感慨。

《妖猫传》还有一点不错的是，陈凯歌拍出了“幻术”。

卖瓜翁在街头卖瓜，瓜架上的西瓜真真假假，卖瓜翁一语道出幻术的本质。

黄鹤、白鹤少年、妖猫，都变出了或奇幻或惊悚的幻术，而其实就像阿倍仲麻吕的日记里所写的，唐玄宗才是真正的幻术大师。

唐玄宗对杨玉环口口声声说生死不相离，到最后依旧设下骗局。倒是杨玉环明知是骗局，依然赴死，让人动容。这中间有陈凯歌一直来的对女性的赞美。

而极乐之宴也是幻术，是梦境。极尽繁华之后，幻术散去，真相露出，花萼相辉楼的“极乐之宴”和马嵬坡正是大唐荣枯的对此。

陈凯歌拍出了唐朝极盛转衰的那个瞬间，这是很难得的。

陈凯歌的少年意气，艺术浪漫，在《妖猫传》中表现得十分明显，并且很合适。

当然《妖猫传》还有很多缺点，比如前后风格断裂，后半部过于散漫、拖沓，还有一些古典诗歌研究者对电影中诗人及诗歌地位的不认同……

但我坚持认为，陈凯歌这次真的拍出了盛唐令人震撼的美，那种雄浑大气，普通导演是比不上的。