恭喜，他终于洗掉爹味了

这两年，「爹味」成了一个网络热词。

常被用来吐槽那些爱说教、自以为是的大男子主义者。

不少明星和影视作品，都因「爹味太浓」而被吐槽过。

不过，最近也出现了一些「反爹味」的作品。

比如，正在上映的《涉过愤怒的海》，就指向了对东亚式畸形父爱的批判。

「虚伪父爱对战有毒母爱」

「不配当爹但喜欢当爹」

反爹味的同时，另一个问题自然而然也来了——

正确的父爱模范，又该是怎样的呢？

一个不爹味的爹，如何成为一个好爹？

刚好，一部日本新片就为我们呈现了一个东亚家庭中十分罕见的父亲形象。

电影卡司堪称顶级，讲述的故事也相当传奇。

也让鱼叔从中获得了不少思考。

今天，就带大家看看，这个爹到底如何——

《银河铁道之父》

銀河鉄道の父

本片首先吸引我的，是日影两代男神的合作。

父亲的扮演者，役所广司。

今年凭借《完美的日子》成为新晋戛纳影帝。

他既能演绎《失乐园》《鳗鱼》中的情欲流动，又能在《X圣治》等片中刻画阴暗疯狂，还能出演《有顶天酒店》《笑之大学》这样的喜剧电影。

可谓最全能的顶级演员之一。

儿子的扮演者，菅田将晖。

日影新生代演员中的顶流。

通过《溺水小刀》《花束般的恋爱》等片，也为许多国内年轻观众熟知。

不过，此次的表演颇有些「毁形象」。

剃了一碗和尚头，表情之狰狞也堪称颜艺。

肯如此毁形象出演，角色自然非比寻常。

他所饰演的宫泽贤治，被誉为「日本的安徒生」。

在日本，即使不知道川端康成、太宰治，也一定读过宫泽贤治所写的童话故事。

他的多个童话故事，被收录进日本教材。

代表作《银河铁道之夜》，也曾被翻拍成多个版本。

宫崎骏受其影响巨大，《龙猫》《千与千寻》皆来源于此。

「宫泽贤治先生始终是在前面引导我方向的那个人。」

宫泽贤治本人的经历，和其笔下的故事一样传奇。

光是从动漫《文豪野犬》，就能看出他与其他文豪们的不同。

他总是背着草帽、手持锄头，穿着干农活时的插秧裤。

看似与大文豪风马牛不相及，却是贤治一生的写照。

他是典型的身后成名，在世时籍籍无名。

仅有一篇童话《渡过雪原》获得过稿费。

童话集《花样翻新的饭店》和诗集《春天与阿修罗》，均是他自费出版，皆无人问津。

但，与其余的作家不一样。

宫泽贤治全然没有怀才不遇的忧郁，反而是十年如一日地投身于助农事业。

白天下地耕种，夜里向农民传授农业知识。

办故事分享会、音乐会，和当地的乡亲打成一片。

他一生无暇谈情说爱，时常废寝忘食。

由于过度劳累，于37岁患上了肺结核，不幸早逝。

贤治死后，手稿均由其父、弟弟整理。

贤治也留下过不少关于父亲的描述，后来由作家门井庆喜整理，写成《银河铁道之父》，拿到了日本文坛最高奖「直木奖」。

在贤治的人生中，最要感谢的便是其父，宫泽政次郎。

一般在伟人的传记中，父亲只能扮演配角。

本片却没有痴迷于展现天才的伟大。

而是从父亲的视角，还原了贤治的成长。

呈现在观众面前的，是一个银幕罕见的父亲。

他将自己定义为，新时代的父亲。

这个「新」，在各个层面都有别于以往的父亲形象。

在等级森严的日本社会，更是难得一见的父亲。

第一，毫不掩饰的疼爱。

贤治幼时，有一次患病住院。

新生儿总少不了那么一场发热，交给护士照料即可。

父亲却如临大敌，说什么也要去医院亲自护理。

家里的生意，可以不管；外头的闲话，可以不顾。

「要是贤治死了，我也活不下去了」

他匆匆收拾行李，便赶往病房。

向护士讨要秘方，用蒟蒻热敷；熄灯后怕贤治怕黑，便轻声哼唱童谣哄睡。

结果操劳过度，把自己都累倒了。

第二，对孩子的尊重。

宫泽家世代经营当铺，在当地颇有名望。

按规矩，长子必将子承父业。

因此，与其读书求学，还不如早日进当铺学习做生意。

父亲却坚持将贤治送去高中，让孩子培养丰富的兴趣。

结果，瑰丽的文学果然勾起了儿子的兴趣。

通过大量的阅读，他培养起了更为超前的价值观。

他不想经营当铺，甚至对这份家族产业发出了控诉：

「当铺是建立在对农民的剥削之上的」

那时，当铺店主属于地主阶级，与农民阶级的关系近乎对立。

贤治却「数典忘祖」，要去农业学校学习，将来和农民一同生活。

父亲虽极不情愿，却也允诺他升学。

第三，信仰上的包容。

在当地，祖上代代信奉净土真宗。

贤治却做了个「大逆不道」的决定，改信另一宗教日莲宗。

对待信仰，贤治不是闹着玩的，甚至提出了「为信仰而活」。

他的举措日益激进，甚至跑到当地的祭祀仪式上捣乱。

父亲焦急地制止，不住向周遭道歉。

可回到家里，却从来没有把贤治当作异类，也不会勒令他矫正。

唯一一次动怒，是在贤治口中听到了「死」字。

眼看儿子钻入牛角尖，竟把生命看轻，他怒不可遏地动了手。

「若不能为信仰而活，毋宁死」

「还没好好地生活，少动不动把死挂在嘴边。」

但冷静下来，他又会努力解决问题。

他知道贤治的心中有许多困扰，所以总耐心倾听他的告解。

「自己究竟能为别人做些什么，以及自己究竟是谁」

最重要的是，他懂得欣赏。

贤治之所以开始写作，源自妹妹的鼓励。

然而，妹妹患病而死，令他一度失去了坚持的动力。

是父亲的支持，让他得以继续。

「今后就让我来听你说故事」

可惜，贤治的作品销量惨淡。

书店老板还搬出半价，嘲讽贤治是无人在意的「乡下作家」。

父亲气不打一处来，赌气把书店里所有书都包了下来。

「你又懂贤治什么了？」

他欣赏儿子的一切，包容儿子的与众不同。

阅读儿子的文字，带给他喜悦与感动。

反过来，对贤治来说也一样。

因为感受到爱意，所以才能写出有温度、有爱的文字。

「你的故事就是我的孙子，我当然会喜欢了」

传记片，是很难拍的。

人物的传奇与光辉，有时反而会成为限制。

就像这次《我本是高山》引发的争议。

过于强调人物的光辉，却似乎从未深入理解张桂梅。

痴迷于营造抽象的信念，却无力还原一个具象的人。

而从《银河铁道之父》中，我们或许能看到不同的视角。

和张桂梅相似，宫泽贤治也是一个近乎「圣人」的形象。

他素食、助农，献身于文学。

但，从一个父亲的角度出发，他始终是一个孩子。

某种程度上，这也给已被神化的国民文豪祛魅。

全片没有树立一个反派，也没有刻意设置矛盾。

父亲也未曾百分百理解贤治。

但，正是这种「不理解」，赋予了贤治更多的「人味」。

贤治是性情古怪的，是易变的。

你以为的一腔热血，往往只是三分钟热度。

比如上学到一半，突发奇想要做人工宝石生意，想让父母掏巨款赞助。

你以为是青春期的叛逆，却成了一生的信仰。

日莲宗的信仰也好，助农的践行也罢，他都一以贯之。

有些时候，贤治更是傻的。

一把不值一文的镰刀，他却甘愿掏五元收下。

只因对方编出妻子患病、孩子嗷嗷待哺的谎言。

农民拙劣的演技，父亲一眼识破。

而贤治却不识世道。

即便意识到上当，反应也叫旁人不解。

相较于自己被骗走五元钱，他更庆幸那家人的苦难是假的。

在病入膏肓的日子里，贤治仍然心系农田的收成。

面对深夜求助的农民，拖着病体耐心指教。

总以最大的善意待人，从不计较自我的得失。

对于儿子的信念，父亲不理解，也没有全盘接受。

他不是圣人，也没有接受过更先进的教育。

但，他对儿子有着充分的信任。

不理解的事情很多，唯独确信自己对儿子的爱。

被爱包围的孩子，终究成长为更深沉的爱人者。

就像加缪所说的那样：

爱是没有界限的

如果能拥抱一切

拥抱得笨拙又有什么关系？